观展“上空间”：人间·狂想曲——人间异在的狂想
“人的身体归于基因构成，具有遗传效应的DNA片段决定了生命的形态。基因赋予个人恒定、独特的区别他者的面貌。在社会群体经历中生长出个人欲望表现，同时在受社会公共教育与背景经历中，个人表现形态会进一步演化。积极的个体不局限于保有身体差异性，在身体之外的精神世界中反省趋同与固化，在各自既有形式语言序列中寻找不同的只言片语，是为有意义个体表现及存在。”
——摘自夏炎作品自述
人间异在的狂想
夏炎/文
狂想来自对历史与现实的观照，等同于虚拟现实。虚设天马行空的角色与环境，对应历史与现实存在的某段时空截面，敏感活跃的脑神经在自我的狂想中，实现着篡改甚至重构对应现实的时空叙事。经由观而念的现实经验转换艺术表现形式与语言的过程中，个体自我的狂想是艺术表现行之有效的方法与手段。
历史上显现的人类社会的进步，在端点上皆与生产技术的发展升级相关联，生产者在基于提高生产力的个体狂想中生成科技，用科技带来的变化将社会群体引入崭新的世界。2022年新冠肺炎疫情的反复及应对疫情过程中持续加码的防控手段，导致现实层面的人与人之间的时空伴随与交往严重受限，一切能动的似乎都被类似奥密克戎变异株静止。现实给予的压力，在有语言表达欲望与能力的艺术创作个体上，必然经由自我狂想生成某些异在表现，而个体存在价值以及个体价值可能引发的社会公共效能皆发生在这些自制狂想而来的异在表现之中。
夏炎 索引 绘画装置 尺寸可变 2022
上空间2022年度首展《人间·狂想曲》邀请了18位艺术家参与展览，展场内将有超过50件艺术作品展呈，同时还设有一个特别单元，邀请了影响中国现代美术史开端发展的“贵阳五青年”艺术团体参与展览，以文献展览的方式致敬贵阳最早的现代艺术团体。《人间·狂想曲》在关注历史记忆、当下现实与数字虚拟世界的别样景观中，试图梳理与讨论传统与当代、历史与现实、真实世界与虚拟现实关系中的链接、转型与跨越。“贵阳五青年”于1979年8月的一天，在西单民主墙实施了一场露天展览......
北京贵阳五青年画展亲历记 贵阳五青年 相纸 尺寸可变 1978
贵阳五青年画展纪实 贵阳五青年 文献 尺寸可变 1978
本场展览邀请的艺术家比吉特·荷塞娅来自英国，现任教于英国创意媒体大学，是重要的国际数字媒体艺术家，她本次的作品是用多色激光笔的运动路径在夜色的空间中创建一个虚拟空间；陈启基是贵阳本土的艺术家，1946年出生的他不见老态，在艺术创作上精力充沛，早年他拍摄了大量社会纪实图片，其中城镇家庭肖像合影与石门坎纪实摄影为其典型代表，近期的综合材料绘画在语言本体上有实验属性的意味；董重是贵阳当代艺术的发起人，当代艺术群体“城市零件”的创建者，他将某些怪异的神话角色通过植物、动物及人的形态积压于一类活体之中，其中牵涉到传统绘画的语境与材料综合的因素，包含他绘画的方法是持勾线笔小心翼翼地勾勒形象与皮毛，强调传统笔法手感的同时塑造怪诞的拟人化符号；韩娅娟是一位年轻的数字艺术创作者，目前在伦敦大学史密斯学院攻读艺术与计算机博士，她的作品“维纳斯的诞生”为3D游戏界面数字艺术，虚构了发生在人类和其他生命边界严重崩塌时期的叙事，游戏场景的视觉经验已成为常态的空间表述；李剑锋北漂归来贵阳已有一段时日，目前定格在化纤厂15号楼创作，他前几年在地域特征丰盈的图像创作中得心应手，角色与环境的魔幻会迅速带起节奏，让观者不由自主参与现实狂想中的深刻批判；吕康佑是年轻的绘画本体语言的实验者，她硕士毕业于威尼斯美术学院，善于在创作中结合水墨等综合材料，完成属于个人体系的抽象绘画语言表现。
图片董重（中国）夜宴图3 布面油彩 120×180cm 2019
吕康佑（中国）伊甸园 综合材料 80×110cm×4 2022
吕连涛本场展览将展出一件机械装置《一排腿》，应该是展场中年轻观众的打卡圣地，2019年硕士毕业于中央美术学院版画系的他，无疑是能够精准借用机械装置染指现实截面的狂想者；缪晓春在2013年受邀成为威尼斯双年展中国馆的艺术家，他任教于中央美术学院，创作涉及摄影、绘画和使用软件创作的三维动画和雕塑，国际展览经验丰富，本次展览的《陀螺舞》用三维扫描创造了舞者角色，并由开放素材动作捕捉指令完成一系列的动作，在经由软件层层叠加日常动作的延展画面，将角色变为一种前所未有的新物种般的新奇甚至怪诞，以此角色反观人类的价值取向与行为准则；孙芙蓉是位生活于北京的独立艺术家，她的装置作品《蚕食系列——西服》，运用作为中国男性生活装的西装进行置于空间中的排列，铺陈处理为高度浓缩大众经验的一种集体叙事；田晓磊，2007年毕业于中央美术学院数码媒体专业，是国内新媒体艺术的先锋力量，他的作品多以人与科技关系为主题，在PC游戏作品《逆行》中通过逆行奔跑的人的孤独，阐述这个时代的不确定性；1996年开始影像创作的王庆松如同一位导演，他的工作方法如同拍摄电影一样，选好脚本与演员，在特定的拍摄空间开始制造图像，2008年在英国纽卡素尔北方剧场实验剧院完成的《临时病房》就是这种工作方式，当然他导演的不是泡沫剧，而只涉及生活本质的现象剥离与显现；王文亭现在生活工作于美丽的云南丽江，2019年硕士毕业于四川美术学院，他的雕塑装置《城市景观》类似一部纪录片，大量农村老人跟随儿女进入城市生活，城市高楼中的阳台成为老人们感知外面世界的重要空间，这些不锈钢阳台护栏内的树脂雕塑角色表现正是基于社会群体经验的精准概括；
吕连涛（中国）一排腿 机械装置 720×60×60cm 2016
孙芙蓉（中国）蚕食系列一一西服 装置 35×25×150cm（单件） 2015-2016
王苡沫是年轻艺术家中少有涉及现实场域尤其是工业属性的厂区，虽然她可能更乐于搭建自己的梦境，但在装置影像作品《人间狂想曲》中，她巧妙完成了角色与场域的关系镶嵌，父母辈工作过的电厂废墟成为剧场和纪念碑；文鹏是长沙为数不多从事当代艺术创作及策展工作的艺术家，通过影像记录呈现的部分，可以明确其行为项目《独角戏》系列强调个人表演与肢体及情绪的控制；鄢雨任教于四川美术学院新媒体系，他的纪录片是 “诗的敌人”，寻找现实与再现现实是他的工作方式，本次展览作品《淹没》取材三峡工程大迁移时期；张沐辰来自北京，致力于互动媒体艺术的研究与创作，擅长机械装置为媒介表现人机关系，《既视感·启示录》是一组由数字影像结合动态装置组成的作品，在一个通过放大微生物群落嫁接人类社群的生态和实时动态的系统概念中模拟冲突与秩序；朱岩是生活于北京的摄影家，2003年开始记录拍摄北京798艺术区的发展变化，他的工作方法系统有效，对于艺术家或者机构的拍摄，每一条线索都是独立鲜活且可以积极干预的，摄影师参与艺术家与空间拍摄时刻的协商是一种对话，与类似档案学图像的冷峻不同，他的画面具有更多的人情温度与观念。至于我自己，生活工作于贵阳，不会在创作中执拗于自己多年的工作经验，喜欢适度新奇的变化，以往更多是个人经验中的梦境表述，当下乐于参与公共属性的叙事或者符号表现，《索引》系列的纸本材料来自学校老图书馆遗弃的图书借阅索引卡片，我将卡片上的文字信息归类，并在历史或现实图像中寻找对应的图像，然后在索引卡片上进行以水彩媒介绘画为主的图像转换，展陈中会辅助空间装置的介入。
张沐辰（中国） 既视感·启示录 影像装置 尺寸可变 2022
全球化浪潮汹涌的当下，社会讯息传播的速率惊人，我们正处于约翰·伯格所感慨的“历史上没有任何一种形态的社会，曾经出现过这么集中的影像、这么密集的视觉信息”时期。在无法系统化梳理并辨识信息真伪的当紧时刻，依然保持疑问而不是人云亦云的态度，通过解构事物的本质，才可能获得自制狂想的有效框架，从而实现个体存在的价值，这当然也是从事当代视觉艺术工作的方法与态度。
2022年5月11日于乌当北衙
策展人介绍 | 夏炎
人间·狂想曲
夏炎
1975年生于贵州铜仁，1998年毕业于贵州师范大学美术系，同年留校任教， 2005年结业于中央美术学院造型学院壁画系助教班，2012年毕业于厦门大学，获数字媒体方向工程硕士学位，现任教于贵州师范大学美术学院造型艺术系，副教授、硕士研究生导师，贵州师范大学美术馆馆长，贵阳化纤厂艺术区发起人。曾参加重要展览：“复调-4”，南京艺术学院美术馆(南京) ，“雨滴的阅读——西南艺术家文献展”，银川当代美术馆 ，混搭的图像”中国当代油画邀请展，深圳美术馆 ，“野地蔓延”，成都蓝顶美术馆，“变异的风景”，上海月湖美术馆， 后先锋中国当代艺术展，香港Atting House，“口传耳闻的四方”第三届贵阳油画双年展，贵阳美术馆 ，“当下艺术的文化想象”首届重庆青年美术家双年展主题展等。
展览地点：上空间（贵阳市观山湖区阳关大道5号远洋红星·观山天铂项目内）
展览时间：5月22日—8月21日
周二至周日09:30am~18:00pm(17:30停止入场)
(逢周一闭馆)
上空间观展小贴士
根据我省疫情防控要求。我们特地向您作出如下提示，以此来保障您的生命健康安全。希望您能与我们一同平安度过这一特殊时期。
一、防控疫情、人人有责
请您遵守上空间各项疫情防控要求，全程需佩戴口罩。
扫健康码、体温检测。有序排队、自觉与他人保持1米以上的安全距离，积极配合做好疫情防控工作。
二、文明观展，营造良好环境
坚持做到常洗手、常通风、常消毒，咳嗽打喷嚏时注意遮挡。
请勿随地吐痰，不在公共场所吸烟，减少疾病感染风险。
观众购票排队时，间距应控制在1米以上。
不携带食物、水入场。
不在馆内大声喧哗，不触摸馆内所有艺术作品。
上空间将全力落实落细各项防控措施，加强环境通风和设备消毒，保障疫情防控期间对外开放的安全有序，也期待各位观众和我们一起做好疫情防控工作，遵守规定、文明观展。感谢您的支持与配合。
上空间位于贵阳市观山湖区阳关大道5号远洋红星·观山天铂项目内，为贵州师范大学当代视觉艺术研究中心教学实践基地。上空间为本土提供具国际化视野的展览平台及艺术顾问服务，作为专业的艺术服务执行机构，上空间旨在当代艺术语境中实现跨地域、跨媒体的具先锋实验性质的多元文化形态视觉艺术呈现，积极为活跃本土当代艺术与文化生态提供动力。
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