“大美中国・西部如歌” 国际音乐故事会举行 中外音乐人共奏西部文化新乐章

7 月 26 日晚，“大美中国・西部如歌” 国际音乐故事会在重庆国泰艺术中心大剧场举行。来自中国西部多个民族地区的音乐人与丹麦音乐人拉斯姆斯・海德高 HEDEGAARD同台演出，以 “原生态音乐 + 国际电音改编” 的创新形式，集中展示《西部如歌 —— 中华民谣里的那些事》国际合拍音乐纪录片项目成果，本次活动由西部国际传播中心、丹麦 OneHundredRecordsApS 联合主办。

据介绍，《西部如歌 —— 中华民谣里的那些事》国际合拍音乐纪录片深入中国西部九省区市，走访汉、侗、彝、土家等十个代表性民族，创作完成十集纪录片和十首中西融合音乐作品。本次国际音乐故事会是该项目的重要线下展示活动，以故事化的舞台叙事串联九段跨越西部的音乐之旅。从重庆武隆的川江号子、西藏拉萨的拉伊情歌，到四川凉山民族摇滚、青海蒙古族托布秀尔弹唱、宁夏回族口弦、广西壮族天琴弹唱、云南傣族章哈民歌、甘肃裕固族民歌、贵州侗族大歌以及重庆石柱土家族啰儿调，展现中国西部丰富多彩的文化图景。活动尾声，《西部如歌 —— 中华民谣里的那些事》专辑及纪录片举行全球首发仪式。

作为当晚最具贵州民族特色的节目之一，《与命运共舞》以侗族大歌为音乐底色，通过国际化的音乐表达，讲述了人与自然、人与命运和谐共生的故事。来自贵州从江的云上侗寨小歌队与国际音乐人 HEDEGAARD 同台演绎，让古老侗韵焕发出新的生命力。

丹麦音乐人拉斯姆斯・海德高（HEDEGAARD）告诉记者，贵州侗族孩童最打动他的特质，是小小年纪便能完成层次丰富的多声部和声演唱，这份与生俱来的和声天赋让他格外震撼。他回忆起清晨翻越云雾大山见到身着传统民族服饰的孩童，与他们即兴哼唱磨合时旋律天然契合，整个创作过程无比自然，当下便确定了作品的完整走向。“我第一次听见孩子们唱歌的时候，内心十分触动，第一念头就是一定要好好留存这份声音，不能做过多改动。我听不懂侗歌歌词，但我们依靠音乐完成了沟通，我只想在原生歌声之下，叠加属于我的编曲表达。” 拉斯姆斯・海德高（HEDEGAARD）表示，孩子们干净纯粹的状态点醒了自己，音乐不该过度刻意雕琢，应当贴合内心最真实的感受。
图片左二为吴凤英

贵州云上侗寨小歌队创始人及指导老师吴凤英表示，合作之初大家都心存忐忑，孩子们还特意提出诉求，希望完整保留侗歌原本的歌词与唱腔，再搭配现代编曲。“当融合成品出来时，我们所有人都十分震撼，民族原生旋律搭配电音，能吸引更多人主动深挖侗族大歌背后丰厚的文化底蕴。音乐没有国界，我们的民族声音完全有资格被全世界看见。” 吴凤英说。

西部国际传播中心主任陈冬艳表示，项目核心目标是面向海外青少年，借助音乐形式推广中国西部自然风光与少数民族传统文化。西部各民族语言、方言差异巨大，海外受众很难听懂文字，但民族乐器、民谣旋律具备共通感染力。贵州是西部对外文化传播的宝藏之地，当地侗族、苗族等少数民族文化资源丰厚，拥有大量可供深度挖掘的传播素材。“原生态的贵州少数民族文化，能够生动、真实地展现我国多民族融合发展的面貌，在整个西部文化出海版图里，拥有得天独厚的传播优势。” 陈冬艳说。

记者：包诗靖